20 мая 2019

    «Герои моего романса». Два сезона. Восемь концертов.

    Как это приятно и радостно, когда задуманное воплощается в жизнь!
    Уже два сезона проходят концерты в цикле "Герои моего романса". Восемь концертов, каждый из которых посвящён любимому певцу, композитору или поэту...

    Прочитать полностью


    Обновления сайта

    29 мая 2019

    На страницах Фотоальбома смотрите новые фотографии с недавней «Ночи в музее»! Авторы фотографий — Сергей Мотылёв и Марина Носова.

    Архив обновлений


    Подписка на новости

    Архив рассылки

    Новости творческой жизни Юлии Зиганшиной

    «Герои моего романса». Два сезона. Восемь концертов.

    20 мая 2019

    герои моего романса


    Как это приятно и радостно, когда задуманное воплощается в жизнь!
    Уже два сезона проходят концерты в цикле «Герои моего романса». Восемь концертов, каждый из которых посвящён любимому певцу, композитору или поэту. «Героями моего романса» уже были (и всегда остаются): Клавдия Шульженко, Александр Алябьев, Белла Ахмадулина, Матвей Блантер, Сергей Есенин, Алексендр Варламов, Тамара Церетели и Булат Окуджава. Подробно ознакомиться с материалами цикла и посмотреть концерты можно здесь, на странице «Герои моего романса».
    Каждый концерт сопровождает небольшая выставка, посвящённая герою вечера. Я от всей души благодарю тех, кто помогает материалами для экспозиции: заведующую Отделом искусств Национальной библиотеки Татарстана Марину Липачеву за книги и ноты; известного барда, педагога и коллекционера Дмитрия Бикчентаева за бесценные экспонаты; Ирину Аксёнову за предоставление подлинного портрета Беллы Ахмадулиной работы Бориса Мессерера, а так же всех, кто, как по мановению волшебной палочки, в один прекрасный момент стал мне дарить необходимые книги, пластинки, предметы быта: Ирина Гонопольская, Анна Волочкова, Елена Петрова, Яков Овруцкий, Софья Гомазкова, Ирина Афошина.
    Герои следующего сезона уже определены. Их имена вы узнаете чуть позже.
    А пока прогуляйтесь по нашим маленьким, но очень дорогим сердцу, выставкам!

    С Днём Победы!

    8 мая 2019


    Стыдно сказать: мне, человеку много лет занимающемуся военными песнями, только совсем недавно стала понятна истинная роль песни и искусства в целом — на войне. Я думала, что вся задача заключается в том, чтобы отвлечь и развлечь солдата, тем самым улучшить его настроение и приподнять боевой дух. В этом, безусловно, тоже. Но основная задача мне теперь видится в другом.
    Я уже писала о невероятном подарке — книге из библиотеки Карла Ильича Элиасберга — главного дирижёра симфонического оркестра Ленинградского радио, 9 августа 1942 года дирижировавшего Ленинградской симфонией Шостаковича в блокадном Ленинграде. (Об этом можно прочитать у меня на сайте в «Виртуальном музее романса и песни» на странице «Книга»). Книга называется «Без антракта», и это сборник воспоминаний артистов Ленинграда, выступавших в годы блокады в самом Ленинграде и на фронтах, защищавших город.
    Все воспоминания пронзительны и требуют обязательного прочтения. Я чуть позже обязательно выпишу в Цитатник (страница моего сайта, где я собираю важные слова глубокоуважаемых людей, помогающие идти вперёд) некоторые фрагменты этой книги.
    Сама жизнь людей и во время войны, и в блокированном городе вызывает и боль, и непонимание — как можно было жить и выжить в это страшное время. А артистам, которые не только сами оставались бодрыми духом, но и вселяли его в других?! И ведь надо учитывать, что артисты не спустились с неба, а были такими же блокадниками, которым так же ежесекундно грозила смерть, как минимум, от трёх опасностей: голод, холод и бомбы.
    Так вот. В этой книге особенно заставили задуматься воспоминания артистки балета Ленинградского театра музкомедии Нины Пельцер. Одна из глав её воспоминаний называется «Против дистрофии духа». Нина Васильевна рассказывает о том, что человек, попавший в невыносимые условия, сначала испытывает агрессию и страх, а потом наступает полное равнодушие — дистрофия духа. И вот это состояние она считает самым страшным, потому что такой человек уже лишён эмоций и перестаёт быть ЧЕЛОВЕКОМ. И в таком равнодушии он и подвластен, и победим, и абсолютно управляем.
    Когда Нина Васильевна зимой 1941 года стала замечать потухшие глаза своих коллег-артистов, она приняла решение: приказом по театру обязала всех приходить в балетный класс ежедневно в 11 утра. Те, у кого ещё были силы сопротивляться, сказали: «Ты с ума сошла!». У кого не было, те промолчали. И сама Пельцер была полна сомнений: не похоронит ли она кого-то прямо тут, в классе, во время занятий? Но решение принято, и приказ — есть приказ. Все в назначенное время встали к балетному станку. И Нина Васильевна пишет о том, что уже в конце первого занятия люди заулыбались, даже у кого-то порозовели щёки.
    Занятия продолжались всю блокаду. И это позволило артистам «встать на ноги» в прямом и переносном смысле.
    На войне страшно всё: и противник, и голод, и холод, и бомбы. Но главным врагом (как это часто бывает и в мирной жизни, что уж говорить о войне!) человек зачастую становится себе сам. Дистрофия духа — самый страшный враг, как считает Нина Пельцер. И думаю, она права. Только сильного духом человека — не сломить и не победить.
    Именно искусство на фронте — выступление артистических бригад стало для солдата тем важным источником силы и ярких эмоций, необходимых для внутреннего — главного ощущения личности в себе! Такого солдата не победить.
    Теперь именно в этом мне видится сила искусства на войне: не дать человеку потерять самого себя. Вернуть ему все человеческие эмоции, которые и поддерживают в нём честь и достоинство, необходимые для сопротивления и Победы.
    Конечно, категорически нельзя сравнивать наши с вами условия — с жизнью на войне. Но думаю, что «дистрофия духа» в некоторой степени знакома почти каждому человеку.
    В преддверии Великого Праздника хочу пожелать всем нам именно стойкости духа! В любых жизненных ситуациях — стараться оставаться человеком. Потому что, за ту Победу, подаренную нам, мы тоже несём ответственность.
    С Днём Победы!

    «Музыка сердец»

    11 апреля 2019

    фестиваль


    Всё-таки самое главное в жизни — найти единомышленников. Тех, кто понимает тебя, а ты их — почти без слов. Кто хочет улучшить этот мир теми же способами, что и ты. И когда ты понимаешь, что нашёл таких людей, — это не только счастье, но и гарантия спокойствия.
    Недавние выходные были совсем не выходными, а очень насыщенными днями на фестивале «Музыка сердец». На этот фестиваль я приехала впервые. И почти сразу стало понятно, что мне здесь понравится, потому что — всё так, как я люблю. А люблю я вот так: когда в любом деле нет и не может быть мелочей. Каждый шаг продуман и выверен. Каждый штрих удостоен самого пристального внимания и тщательной проработки: начиная от фестивального красочного буклета, где, кроме подробной информации обо всех мероприятиях, даже место для автографов продумано! А погружение в атмосферу жанра происходит и во время приёма пищи: в ресторане всегда играет не просто какая-то музыка, а песни в исполнении участников фестиваля прошлых лет. И место, придуманное для фотографирования с логотипом фестиваля, — всегда дорого неслучайное фото! И прикладные мастер-классы от мастеров из Городца — прекрасное занятие в свободные минуты!
    Каждый фестиваль «Музыка сердец» имеет свою тему и название. «Мой» назывался «В мастерской художника». И сцена была оформлена, соответственно названию и в моём любимом ретро-стиле! Оказалось, что руководитель фестиваля — коллекционер, и все предметы — начиная от шкафа и дивана, заканчивая самоваром и патефоном — часть его коллекции. И корзина яблок на сцене добавила тепла и уюта.
    А руководитель фестиваля и тот человек, для которого нет мелочей, — Евгений Коровкин. Будучи сам человеком очень творческим, пишущим и поющим (в этом мы убедились во время открытия праздника: Евгений искромётно - в стихах представлял всех почётных гостей фестиваля), он внимательным взглядом следил, казалось, за каждым, держа руку на пульсе всех музыкальных сердец!
    Фестиваль задуман и блестяще исполняется как большая, серьёзная мастерская. Мне кажется, ещё нигде я не проводила за мастер-классами столько времени: у меня была и индивидуальная работа с участниками, и лекционная часть, и творческая встреча. И ещё: участие в работе жюри второго и третьего туров и сольные выступления! Когда понимаешь, что ни секунды не потеряно — сердце радуется в надежде, что кому-то, возможно, помог. А кто-то помог тебе!
    Ещё одна радость этого праздника — звук! За звук отвечает наш дорогой земляк Валерий Мустафин. Валера — постоянный звукорежиссёр этого фестиваля. И то, что Евгений приглашает Мустафина и вписывает его в афишу, — это уникально и очень мудро, потому что, как ни крути, на музыкальном фестивале звук — это почти самое главное! Так Валера и сказал: «ну хоть на фестивале должен человек петь с хорошим звуком»! Это правда, потому что такой звук и неравнодушный звукорежиссёр — это редкость в наши дни.
    Что ещё удивляет и радует здесь: гости фестиваля. Наверное, все лучшие авторы нашего времени здесь уже побывали! А кто вдруг не был, то он — в планах «Музыки сердец». Со мной в компании были чудесные Тимур Шаов, Павел Фахртдинов, Ромарио, Александр Баль, Констанин Арбенин. Все разные, все интересные и очень талантливые!
    Всё это я пишу, что бы понять: в чём секрет фестивального успеха? Как 600 человек без особенной рекламы два раза в год(!) бегут сюда бегом. И не только из Нижнего Новгорода и Нижегородской области, но и из других — более отдалённых мест нашей страны! Мне рассказывали, что некоторое время назад Евгений объявил, что фестиваль заканчивает своё существование. Сначала все приняли это за шутку — дело было в начале апреля. А потом, когда поняли серьёзность намерения (Евгений, действительно, на тот момент решил, что фестиваль исчерпал себя, хотя, кажется, ничего об этом не говорило), то устроили революцию, буквально потребовав продолжения фестивальной жизни, потому что есть у всех участников стойкая зависимость от этих встреч. Потому что их сердца хотят музыки.
    От всей души благодарю Евгения Коровкина за приглашение! Спасибо всей команде фестиваля за безупречную работу! Благодарю коллег-артистов за чудесную компанию! Спасибо Валерию Мустафину за сотворчество! Спасибо всем, кто приходил на мои мастер-классы за внимание и участие! Благодарю всех, кто снимал и фотографировал! И спасибо всем дорогим зрителям за преданность музыке, творчеству и фестивалю «Музыка сердец»!
    Наиподробнейший фотоотчёт можно посмотреть в Фотоальбоме. А сейчас несколько памятных фотографий.

    В виртуальном музее — новый экспонат!

    3 апреля 2019


    В нашем виртуальном музее — пополнение! Обязательно зайдите в наш музей и прочитайте о новом экспонате!

    Будьте в курсе!

    29 марта 2019

    новости


    Дорогие друзья! Всегда все самые свежие новости творческой жизни Юлии Зиганшиной, а так же о предстоящих знаменательных датах вы можете узнать в еженедельных новостных письмах! Пролистать эти письма можно в Архиве рассылки — на Главной странице, слева, внизу. А чтобы не пропустить ни одного будущего письма — подпишитесь на рассылку! Оставайтесь с нами!

    Новое видео!

    23 января 2019

    герои моего романса


    На странице «Герои моего романса» появилось новое видео с концерта «Красный сарафан», посвящённого А. Е. Варламову!
    Предлагаем вам посмотреть это видео и ещё раз вспомнить этот вечер!

    «Новогодняя открытка»

    11 января 2019

    концерт


    7 января 2019 года на сцене Татарской Государственной филармонии состоялся наш концерт «Новогодняя открытка»!
    Вот эта фотография вернее всего отражает настроение того вечера!) Сейчас уже все волнения позади, да и сам концерт — уже история. И эта история, о которой приятно вспоминать! Потому что почти всё удалось, все желания исполнились, все исполнительские премьеры состоялись. А главное, удалось, как мне кажется, отметить праздник!
    И как же всё с удовольствием делается, когда все — за тебя! И мои дорогие музыканты — Максим Мулин и «Креатив-квинтет»! Эти чудесные люди — потрясающие музыканты и всё понимают с полувзгляда; абсолютно готовы к концерту и поэтому легки на подъём в импровизации — уловить, почувствовать, поддержать и подтолкнуть, если надо! Алексей Гомазков, который проводит весь концерт по той неуловимой грани, когда всё в меру: и пафос, и юмор, и трепет, и изящество! Ника Коварская, которая всегда знает — как лучше сделать, как поддержать и вдохновить! Блестящая команда Татарской филармонии! Слаженная, оперативная, дружная работа всего коллектива вызывает восхищение и желание возвращаться туда вновь и вновь! Прекрасен был и звук, и свет! Отдельно хочу отметить работу видеоинженера, так как новогодние открытки на экране — были главными действующими лицами. Так вот, все открытки (а их было очень много) возникали именно тогда, когда и было задумано, хотя мы, естественно, определили их место в песне, но не в куплете и не в строчке, и уж, конечно, не в слове, потому что тогда надо было бы репетировать неделю. Так вот, всё выглядело именно так, как будто мы репетировали с видеоинженером именно неделю!)
    Важная часть нашей команды — наши видео и фотооператоры — Ирина Гонопольская, Алексей Липовецкий и Фарит Зиатдинов! Спасибо вам за «нашу» историю!
    И огромное спасибо всем. кто пришёл провести этот вечер в нашей компании! Спасибо за цветы, за подарки, за фотографии и тёплые-тёплые слова!
    С вами, дорогие мои, хоть куда!
    Фотография Фарита Зиатдинова.

    Творческие итоги 2018 года!

    31 декабря 2018

    итоги года


    Оглядываться назад, чтобы оценить уходящий год, — хорошая традиция! Понять, что удалось, состоялось и наметить новые планы, — необходимо для любой работы. Для творческой — тоже.
    В 2018 году Юлия Зиганшина вынесла на суд публики 14 новых программ (среди них: четыре концерта из цикла «Герои моего романса»), в её репертуар вошли 90 новых песен и романсов. Была освоена новая специальность — экскурсовод: при задумке и реализации нового проекта — концерта-экскурсии. Для воплощения программ «Не жалею, не зову, не плачу» и «Новогодняя открытка» Юлией Зиганшиной были сделаны аранжировки для ансамбля «Креатив-квинтет» — тоже новое направление в работе певицы. Концерты, гастроли, фестивали, творческие встречи, сотворчество с блестящими музыкантами, фотосессии, обновления на сайте (главные из них — создание подписки на новости сайта и создание календаря знаменательных дат в области песни и романса) — вот итоги уходящего года. И главное — новых планов громадьё!
    До новых встреч, дорогие друзья, на страницах сайта и концертных площадках!

    Зрительский отзыв о концерте-экскурсии «То, что слышал этот дом»!

    23 декабря 2018

    концерт-экскурсия


    Надежда:
    «Дорогая Юлия, большое спасибо Вам за концерт-экскурсию „То, что помнит этот дом“! Как интересен и оригинален сам замысел! С какими любовью и трепетом создана программа этого необычного концерта, концерта-путешествия по дому Боратынских! Конечно, усадьба Боратынских — особое место в Казани, которое и сейчас продолжает жить, но благодаря Вашей экскурсии оно задышало по-новому. В каждую комнату дома Вы вдохнули новую жизнь, и он с благодарностью ответил Вам: где-то — вздохом, где-то — шепотом, неспешным разговором, негромким смехом...
    Вы очень тонко, любовно и бережно раскрыли судьбу семьи, историю страны, соединив их с музыкой, замечательными романсами и песнями.
    Вечер получился очень теплым, душевным и трогательным. „Не говори с тоской: их нет.// Но с благодарностию: были“. Юлия, действительно, хозяева вернулись в свое гнездо, теперь еще более осязаемо благодаря Вам.
    Спасибо, что подарили нам премьеру песни! Огромное спасибо за поздравление и за изумительные открыточки! Дорогая и любимая Юлия, Вы в очередной раз удивили и восхитили своих зрителей!
    Желаем Вам и всей Вашей творческой команде в новом году всего самого-самого хорошего, здоровья, осуществления всех замыслов! До новых встреч!
    Дорогие казанцы, не упустите возможность открыть еще одну страницу в творчестве Юлии Зиганшиной и лучше познакомиться с музеем Боратынских!»

    Презентация нового проекта Юлии Зиганшиной!

    30 октября 2018

    концерт-экскурсия


    26 октября в Музее Е.А. Боратынского состоялась презентация инновационного партнерского проекта музея и заслуженной артистки РТ Юлии Зиганшиной – концерта-экскурсии «То, что слышал этот дом».

    Заведующая музеем Ирина Васильевна Завьялова в своем выступлении сосредоточила внимание на актуальности проекта. Впервые в музейной и музыкально-исполнительской практике нашей республики Юлия Яковлевна соединила в гармоничное целое неспешный променад по старинному дому, рассказ о своем восприятии семьи Боратынских, исполнение романсов и песен, которые когда-то звучали в этом доме, либо были созданы в XIX – начале XX вв., либо стилистически к ним близки.

    Юлия Зиганшина рассказала, что идея проекта возникла из желания петь не только в концертном Белом зале музея, но и в более камерном пространстве комнат дома, каждая из которых имеет свое лицо, характер и, что немаловажно, акустику. Реконструировать мелодику, звучание усадебного дома, создать его «музыкальный» портрет стало задачей проекта.

    Подобный формат выстраивания коммуникации между посетителем и музейной экспозицией – новое и актуальное направление в культурно-образовательной деятельности музеев нашей республики. Фотография Ольги Иванычевой.

    Ближайший концерт-экскурсия «То, что слышал этот дом» состоится 18 ноября.