Еженедельный Журнал на персональном сайте Юлии Зиганшиной.
22 октября 2021
Приветствуем вас на страницах нового номера Еженедельного Журнала персонального сайта Юлии Зиганшиной!
Ах, как прекрасно сказано! Эта картина даже, скорее, романс. А как понять: романс перед нами или песня?
Точного определения ещё не дал никто. Только предположения. И одно из них следующее: разница заложена… в ритме. Если можно произведение спеть в свободном ритме — с долгими вдохами, остановками, как бы размышляя, то перед нами — романс. Если ритм тащит вас за собой, то это — песня. Подробные размышления Юлии Зиганшиной на эту тему вы можете прочитать в приложении к Журналу ?.
А теперь ещё раз вглядимся в картину: никуда не хочется торопиться, взгляд медленно скользит по изображению, задерживаясь на деталях — перилах, листочках, окне.
24 октября исполняется 146 лет со дня рождения Константина Юона.
Позавчера состоялся шестнадцатый концерт цикла «Герои моего романса». Посвящён он был жизни и творчеству Эдуарда Колмановского!
Мы благодарим всех, кто участвовал в организации концерта, и, конечно, публику, которая пришла и разделила с артистами счастье этих песен.
Юлия Зиганшина исполнила романсы, написанные лицеистами или на стихи лицеистов — Пушкина и его друзей. Мы предлагаем вам послушать эти романсы.
Наши друзья Марина Носова и Сергей Мотылёв поделились кадрами недавнего концерта в Кремле! Мы в свою очередь делимся несколькими запечатлёнными мгновениями — с вами.
Напоминаем о скорых встречах в Пущино
22 октября 1923 года родился поэт Николай Доризо.
Музыкальный магазин
Поздний час, спит без вас нотный магазин,
Скучно в нём, грустно в нём, свет он погасил
Птицы где-то спят в лесу на ёлочках,
Песни тоже спят здесь на полочках,
А потом в каждый дом песней полетят!
Музыкальный магазин открывается,
Ждёт вас песня, гражданин, дожидается!
Хорошо, что к ней пришли на свидание!
Вы её нашли? До свидания!
Звонкий марш — спутник ваш, вам споёт тромбон,
А для вас — «Лунный вальс», вам закружит он!
Веселей моей здесь нет профессии,
Сколько жизни в ней и поэзии!
Вам спою, вам и вам, приходите к нам,
Приходите к нам!
23 октября 1928 года родился композитор Юрий Саульский.
23 октября 1935 года родился композитор Шандор Каллош.
24 октября 1899 года родился поэт Илья Сельвинский.
НА КОНЦЕРТЕ
Дирижер, крутой и своевольный,
Жаждой бури явно обуян:
В скрипках зыбь, в виолончелях волны,
В контрабасах воет океан.
И сквозь этот музыкальный хаос,
От родной отчаливши земли,
Выплыли, как приказал им Штраус,
Арфы золотые корабли.
Как ревет и воет океан!
Что мы, кораблишки, делать станем?
Но с небес мерцает им орган
Серебристым северным сияньем.
И послушаем прекрасную, волшебную песню Матвея Блантера на стихи Ильи Львовича «За высокими горами».
24 октября 1911 года родился Аркадий Райкин.
А мы добавим, что и для исполнителей Райкин — целая Школа исполнительского мастерства! Не будучи певцом, он исполнял так, что многие песни мы помним именно его голосом. Например, эта — «Добрый зритель в девятом ряду».
24 октября 1928 года родилась Инна Гофф.
27 октября 1782 года родился Никколо Паганини.
Первый концерт скрипач дал, когда ему было всего одиннадцать лет. Когда отец юного Никколо привёл его к знаменитому на тот момент скрипачу Алессандро Роллу, тот услышал игру ребёнка и сказал, что ничему не сможет его научить, потому что мальчик и так уже всё умеет.
Послушайте песню, посвящённую великому скрипачу и композитору — «Вариации на тему Венецианского карнавала».
27 октября 1900 года родилась Лидия Русланова.
Два несколько противоречивых праздника состоится на ближайшей неделе: сегодня — День ксерокопии, 28 — Международный день без бумаги. То есть, после бурного отмечания первого — необходим второй. И хотя «наша бумажная промышленность, — как известно, — работает превосходно», нам всё-таки жаль бумаги, поэтому наш Журнал, как вы знаете, не имеет бумажной версии, и День без бумаги мы отмечаем каждым нашим выпуском.
И ещё два праздника уже можно начать отмечать: 24 октября — День любви к тёплым носкам, 26 октября — День кутания в пледы. Добавьте к этому вкусный чай и прослушивание романсов — душевный и тёплый вечер вам обеспечен!
Большое спасибо Марине Носовой и Сергею Мотылёву за фотографии, Ирине Гонопольской — за видеозапись.
P. S. Если вам интересно полистать наши предыдущие номера (а рассылка осуществляется с 16 февраля 2018 года — каждую неделю без перерыва!), то это всегда можно сделать в Архиве рассылки — на главной странице, внизу.
P. P. S. На всякий случай напоминаем вам, что все слова и предложения, которые подчёркнуты и синим цветом — это активные ссылки. Нажав на них, вы как раз и попадёте на нужную страницу или указанную песню!
P.P.P.S. Если вдруг в пятницу к вам не пришёл номер Журнала (а специальных предупреждений не было), то сначала проверьте спам, во-вторых, проверьте — не полон ли ваш почтовый ящик, а потом сообщите, пожалуйста, об этом в «Обратной связи», чтобы мы могли исправить такое недоразумение!
P.P.P.P.S. В конце номера вы видите значки социальных сетей и средств связи, нажав на которые, вы можете отправить этот выпуск друзьям.
P.P.P.P.P.S. А ещё мы будем вам очень благодарны, если вы приведёте в нашу компанию своих друзей!
Приложение.
Юлия Зиганшина. «Чем отличается романс от лирической песни?»
Сразу оговорюсь: то, о чём напишу — исключительно моё мнение, скорее всего, спорное, с большим количеством исключений. Но, тем не менее, вопрос этот мне интересен и пока внятного для меня ответа никто не дал.Результатом моих раздумий на эту тему и будет нижеизложенное, но сначала чуть теории для того, чтоб по полочкам.
Что такое ритм? Ритм — это основа музыкального произведения. Я вообще думаю, что это самое главное в музыке. Тоже, как выяснилось, вопрос не для всех однозначный, но для меня решённый.
Ритм — это сердце произведения. Человек может быть чёрным или белым, младенцем или пожилым, мужчиной или женщиной, наконец. Но если стучит его сердце, он — жив. Так же и в музыке: могут быть красивые ноты, гармонии, но без ритма музыка мертва. Ритм нужно стремиться услышать, понять, почувствовать, найти и не терять, цепляя долю буквально в каждом такте. Причём, ритм может быть разным — как, повторюсь, стук сердца. Быстрее или медленнее, сильнее и слабее, но биение должно быть ритмичным, иначе, как сказал Марк Пекарский, — аритмия, что есть болезнь — как в жизни, так и в музыке.
Пульсация в музыке — это одно из проявлений ритма. Ну, например, мы танцуем вальс и про себя говорим: «раз-два-три, раз-два-три», тем самым определяя пульсацию произведения. Но иногда пульсация бывает совсем незаметна, когда, например, мы поём речитативом или в свободном ритме — ad libitum (фраза, в переводе с латинского означающая «по желанию», «по собственному усмотрению»). Но это не значит, что ритма нет. Он есть, просто другой — свободный. Давайте сравним прозу и поэзию. Со стихами всё понятно, но и в хорошей прозе тоже есть ритм, просто он другой, и его нужно услышать, понять и принять.
Так вот, мне кажется, что романс — это музыкально-поэтическое произведение, которое возможно исполнить в свободном ритме. Лирическую песню — нет. Это не значит, что все романсы мы поём свободно, но такая возможность — практически в каждом сочинении этого жанра — есть. (Здесь, конечно, нас подстерегает опасность развалить произведение: надо обязательно помнить, что ритм-то должен остаться и что свобода — это осознанная необходимость — и в пении тоже!)
То есть, если произведение позволяет перейти на речитатив, задержаться на нужной вам ноте, поторопиться в следующем такте, сакцентировать буквально каждую ноту, если того требует замысел, — в романсе вы это можете сделать свободно, он вам позволит так поступать с собой. А вот песня нет: она тут же начнёт подсказывать пульсацию, уводить в нужный метроритм. И все средства выразительности вам придётся применять в заданных рамках.
Например, романс «Я помню вальса звук прелестный». Несмотря на то, что это однозначно вальс, вы сможете его исполнить в свободном ритме — рассказывая и размышляя. А вот песня «Что так сердце растревожено» — даже если вы попытаетесь начать петь свободно, она всё равно вас потащит за собой и вовлечет в свой ритм. И это однозначно — песня.
Казалось бы, разница смешная, формальная, основанная на тонком нюансе. Но она есть, и имеет, как мне кажется, очень глубинные и основательные корни: романс — это всё-таки разговор или размышления, воспоминания или мечты, в которых нам никто не указ, которые мы воспроизводим так, как мы этого хотим. Я бы сказала так: романс — это ещё до конца не сформированные размышления, думы в процессе, разрешающие монолог или даже спор с самим собой, а песня — более ясные мысли, некоторый результат, дающий возможность выражаться конкретнее, определённее. Ну, это в общих чертах.
Конечно, ещё раз повторюсь: всё спорно и неоднозначно. Но принципиальная разница мне видится именно в этом.
Теперь о главном: какая нам разница в этой разнице? Что мы с этим можем поделать и как практически применить?
Ну, во-первых, приятно осознавать что именно ты поёшь. Иногда это бывает принципиально, когда нужно остаться в том или ином жанре: например, заявляешь концерт романсов, а в результате поёшь одни песни.
Во-вторых, важно для людей пишущих: нередко встречаются песни, названные романсами. Автор назвал своё произведение так, потому что по характеру ему это видится романсом, но произведение на любовно-лирическую тему — это ещё не романс.
А в-третьих, из этого можно почерпнуть новые средства выразительности, сделать их более осознанными, понять, что в романсе важнее свобода, а в песне — сильной стороной может стать пульсация, которая в свою очередь поможет нам полнее раскрыть яркие стороны самой песни.
